Aprenda a técnica de Relevo Bidimensional com a artista Lu Heringer.

A aula é dividida em duas partes e traz, detalhadamente todo o processo feito em uma caixa de madeira.
Para fazer esta linda técnica, você utilizará o seguinte material:

Caixa de mdf

Guardanapo à sua escolha

Goma laca indiana e incolor

Betume

Termolina

Verniz mordente

1 recipiente

Luva de malha

Folha de ouro

Pincel

Álcool

Tesoura

Aguarraz

Tinta Mosaico de qualquer cor

O relevo bidimensional, poderá ser também aplicado em garrafas, latas e também em gesso!

Assista aos vídeos e crie suas peças!

Vídeo Parte 1 e Vídeo Parte 2

Acontece de 07 a 10 de outubro, no Centro de Eventos São Luis, em São Paulo, a VII Brazil Scrapbooking Show. Durante quatro dias, os visitantes poderão conhecer tudo sobre a arte de usar papel e fotografias para registrar momentos e recordações. Entre os produtos à venda estão papéis, adesivos, colas, fitas, botões, nos mais variados formatos e cores, nacionais e internacionais. Durante o evento também será possível aprender como personalizar um álbum de fotos, usar fotos na decoração de caixas e ainda usar o papel e a criatividade para criar objetos de decoração.

Sucesso absoluto no calendário de feiras e única especializada do gênero, a Brazil Scrapbooking Show recebe visitantes de todo o país, sejam iniciantes ou praticantes experientes na técnica que ano a ano ganha mais adeptos. Em 2008, a Brazil Scrapbooking Show reuniu mais de seis mil pessoas vindas de todo o Brasil e em 2009 espera um público de  7 mil pessoas.

Organizada pela WR São Paulo, a VII Brazil Scrapbooking Show terá cerca de 30 expositores, entre os mais representativos da indústria, do comércio e da técnica de scrapbooking.  Entre eles está o Ateliê do Vlady, que oferecerá cursos para usar o papel na criação de  objetos para a decoração de Natal, técnica conhecida como Scrap Decor. Além do curso, o visitante poderá comprar o DVD da Coleção Vlady Ensina com o passo a passo para fazer em casa. Já a Toke e Crie preparou várias novidades para a feira, como o papel Puro Glitter, que já traz o detalhe da cola brilhante entre as estampas. A Gomaq levará diversos rotuladores – equipamento usado para personalizar objetos, fazer etiquetas, etc -, entre eles o modelo que já vem com carregador de bateria e visor iluminado para facilitar a visualização do que será impresso.

Entre os cursos, ponto forte da Brazil Scrapbooking Show, estão os promovidos pela Scrap & Company, ScrapSampa, Scrappin UP e Yummy’s, que, inclusive, já disponibilizaram a grade de aulas no site (www.brazilscrapbookingshow.com.br). As aulas acontecerão durante todos os dias de feira. As inscrições precisam ser feitas com antecedência. A feira acontece de 07 a 10 de outubro, das s 13h às 20h, no Centro de Eventos São Luiz, próximo à Avenida Paulista, em São Paulo.

Cursos para iniciantes ou experts são mais uma atração da VII Brazil Scrapbooking Show

Além de ser o melhor lugar para conhecer e comprar, a feira que acontece de 07 a 10 de outubro, em São Paulo, é ideal também para quem quer aprender as técnicas de scrapbooking

A VII Brazil Scrapbooking Show, que acontecerá de 07 a 10 de outubro no Centro de Eventos São Luis, em São Paulo, será um ponto de encontro para quem quer comprar, conhecer e aprender mais sobre a arte de decorar caixas, cartões, sacolas e outros acessórios utilizando papéis, adesivos, feltros, botões, etc.

Durante os quatro dias, vários expositores ministrarão cursos práticos. É o caso da Scrap Sampa, que já está com a sua grade toda montada. As aulas terão duração de uma hora e vinte minutos e custarão R$ 80,00 (cada). A empresa, pioneira no mercado brasileiro, terá como atração um espaço interativo com o consumidor dentro do estande. Nesse local os consumidores poderão tirar suas dúvidas com os profissionais e conhecer diversas ferramentas e suas funcionalidades.

Outra empresa que também estará presente com cursos será a Scrap Company. As aulas terão duração de uma hora e vão custar de R$ 55,00 a R$65,00. Uma das aulas será ministrada por Lina Gouvêa, que ensinará a fazer uma caixa usando a técnica de cartonagem com cartões e envelopes.

A Yummy’s também oferecerá cursos nos quatro dias, com aulas de uma hora e quinze minutos, por R$60,00. A empresa escolheu a VII Brazil Scrapbooking Show para inaugurar sua loja virtual, pois  considera o evento uma excelente oportunidade de divulgar sua marca e torna- lá conhecida no meio. Para participar dos cursos oferecidos é recomendado fazer a inscrição com antecedência no site www.brazilscrapbookingshow.com.br.  Mais informações, como horário das aulas, telefones e e-mails para cadastramento, também estão disponíveis no site.

História do Scrapbooking

A arte do Scrapbooking teve início na Era Vitoriana (Século XIX), onde as pessoas usavam os álbuns para anotar viagens, descrever espetáculos assistidos ou contar sobre amores escondidos. Em 1839, a fotografia foi inventada e aí passou a ilustrar esses álbuns, dando início ao Scrapbooking. O processo foi se modernizando, câmeras, filmes e revelação passaram a ser mais acessíveis, despertando ainda mais o interesse do público pela arte. Hoje adolescentes usam a técnica para contar o dia a dia em seus diários, mamães contam o nascimento do bebê em álbuns personalizados, aventureiros lembram detalhes das viagens, tudo usando a técnica do scrapbooking.

VII Brazil Scrapbooking Show

Data: de 07 a 10 de outubro de 2009
Local: Centro de Eventos São Luiz São Paulo-SP
Horário: das 13h às 20h.
Ingresso: R$ 10,00.
Proibida a entrada de menores de 12 anos
Organização: WR São Paulo Feiras e Congressos
Patrocínio: Ateliê do Vlady, Craft & Scrap Brasil, On Line Editora, Pedaços Scrapbooking e ScrapSampa.
Mais informações: www.brazilscrapbookingshow.com.br

Depois de 40 dias, finalmente, minha câmera de vídeo ficou pronta! Já estava com saudades de gravar, editar, publicar e todas essas atividades que eu gosto tanto de fazer, fora a oportunidade de poder compartilhar com vocês.

Recebi muitas mensagens de várias pessoas me pedindo para fazer o vídeo demonstrando a decoupage na toalha de mão para poder fazer conjunto com o sabonete decoupado - o vídeo do sabonete está aqui e é só procurar por ele nos marcadores que tem aqui, à esquerda dessa página. Esse vídeo era o primeiro da lista para quando a câmera ficasse pronta.

Nele demonstro a técnica e material que uso para fazer a decoupage em tecido - qualquer tecido - usando uma toalhinha de mão. Tem bastante dicas legais e o resultado do trabalho fica perfeito, viu? Fora que dura muuuito e o valor decorativo é muito legal, em qualquer lavabo ou banheiro. Sem contar que é um conjunto ótimo tanto para usar em casa, fazer para vender e presentear. Acho que não tem quem não goste - hehe!

IMPORTANTE! Lave muuuito bem a toalha antes de decoupar e não passe amaciante! Isso é para retirar todos os tratamentos que os tecidos, normalmente, recebem para que fiquem mais macios. Entre esses produtos que os tecidos recebem estão a lanolina e até a parafina. Ou seja, fica uma ‘capa’ de produtos por cima das fibras que podem impedir que uma boa colagem do guardanapo seja feita. Lavando bem, sem passar amaciante e deixando secar, faz com que você faça a decoupage por sobre a fibra de tecido limpa, pura.

Vamos ao vídeo!

IMPORTANTE 2: Depois que fizer a decoupage e ela ja estiver seca, coloque um pano fino e úmido (tipo fralda de bebe) pelo lado do avesso e passe com ferro bem quente, pressionando sobre a colagem. Repita a operação pelo lado direito. Isso ajuda a fixar melhor ainda a decoupage.

IMPORTANTE 3: Quando for lavar, faça-o delicamente. Nada de deixar de molho, colocar na máquina de lavar e coisas agressivas. Na verdade essa toalha decoupada é mais decorativa do que qualquer outra coisa e não da certo coloca-la em uso no dia a dia.

Seguindo essas instruções, tanto antes quanto depois da decoupage, sua toalhinha vai ter vida longa! Lembre-se de passar tudo isso para quem comprar ou receber de presente sua toalhinha decoupada, falou?

Caso reste alguma dúvida do processo, é só deixar aqui em ‘comentários’ que passo todos os dias para conferir, combinado?

Epero que gostem, mas, principalmente, que seja útil!!
Beijo carinhoso e fiquem com Deus.

Para entrar em contato ou tirar dúvidas sobre a coluna “Aprenda a Fazer” envie um e-mail para: aprendaafazer@netbazar.com.br

Lu Heringer

Olá queridas amigas arteiras, quando iniciei na pintura country, fiquei bastante perdida quanto ao que era e o que não era básico.

Sempre que leio algo que cite básico, fico pensando…será que o que é básico para mim é básico também para a minha amiga?

Pensando nisso busquei e pesquisei muito para chegar às informações que passarei agora para vocês.

Espero que eu possa ajudá-las a discernir o que básico e o que não é. A maioria das arteiras trabalha com MDF não é mesmo? Mas então…. o que é MDF?

Medium Density Fiberboard ou Painel de Fibras de Média Densidade é uma mistura de fibras de madeira com resina sintética e outros aditivos. Essa mistura é moldada em painéis lisos sob alta temperatura e pressão. Daí são feitas as nossas lindas peças em MDF.

Às vezes utilizamos também peças em madeira de balsa. E o que é Madeira de Balsa? É a madeira mais leve de uso comercial que existe. Ela é produzida pelo pau-de-balsa. Seu peso equivale a 1/3 do peso da cortiça. Essa madeira é leve porque o ar ocupa suas células quando a madeira seca.

Continuamos agora com a nossa principal ferramenta de trabalho: o pincel.

Como já vimos em outra matéria, cada pincel é projetado para uma função específica.

Essa é a razão de existirem cerdas, cabos e virolas de diferentes tipos. Portanto, os pincéis são formados de CERDAS, CABOS e VIROLAS.

PINCÉIS

Cerdas macias e resistentes são utilizadas para dar fazermos pintura chapada, para darmos fundo base nas peças em madeira. Na maioria das vezes eles são feitos de pêlo de boi.

Pincel Flexível

Pincéis flexíveis, porém firmes, com cerdas duras são excelentes para efeito riscado, pátina ou linho. São confeccionados com pêlo de porco.

Pincel macio demais.

Pincéis molengos, macios demais, são próprios para trabalhar com efeito aquarelado. Eles são confeccionados com pêlo de pônei.

Pincéis redondos ou chatos.

Existem ainda os pincéis confeccionados com pêlos sintéticos de poliéster ou nylon. Eles são mais resistentes do que os de pêlos naturais.

Pincéis sintéticos.

Muitas pessoas comentam que os pincéis sintéticos são inferiores aos de pêlos naturais e ainda porque são muito mais baratos seriam piores. Eu particularmente discordo, encontramos pincéis sintéticos excelentes dentro do que ele se propõe. Cada tipo de cerda faz o seu trabalho. Portanto se você usar a cerda adequada da forma correta obterá um excelente resultado.

Certamente bons pincéis influenciam na beleza de seu trabalho. Mas… não se iluda… se você utilizar um pincel específico da forma errada, obviamente não chegará ao efeito desejado.

CABOS

O tamanho do cabo também nos auxilia na escolha de qual pincel para determinado trabalho. Os cabos são projetados para dar conforto e leveza às nossas mãos determinando assim o equilíbrio e a estabilidade do pincel.

Eles podem ser longos, curtos ou extralongos

PINCÉIS DE CABO LONGO: indicados para pintura de longa e média distância. Usados em pintura de telas.

Pincel de cabo longo.

PINCÉIS DE CABO CURTO: são indicados para pinturas próximas aos olhos. Usados para definição de detalhes e precisão nas pinceladas. Indicados na pintura decorativa:

Pincéis de cabos curtos.

PINCÉIS DE CABO EXTRALONGO: são indicados para pintar obras grandes como painel, mural, etc.

Pincel de cabo extralongo.

VIROLA

Virola é uma peça de metal que une a ponta do pincel ao cabo do mesmo. Em geral a virola tem a forma cilíndrica. Pode ser de alumínio, latão, plástico ou aço.

Tipos de Virolas

Ferramentas Auxiliares

ROLINHO DE ESPUMA: esta ferramenta facilita muito o nosso trabalho quando pensamos em aplicar o fundo base chapado (normalmente de cor muito claro como branco, perola, marfim) antes de começar a trabalhara as cores propriamente ditas. Também nos auxilia na aplicação do verniz ao final de nosso trabalho!!!! Mas atenção!!!! Use o rolinho de espuma apenas com tintas, colas e vernizes a base de água.

Rolinho.

BOLEADOR ou PINTA BOLINHAS: existem alguns modelos de boleadores ou pinta bolinhas. Na verdade eles auxiliam muito mais do que apenas pintarem bolinhas. Você pode até passar seu risco para a peça sem danificar o seu molde que está no vegetal.

Boleador ou Pinta Bolinhas

TANQUINHO para PINCÉIS: é um suporte para lavar e apoiar os pincéis. Eu particularmente uso apenas para lavar os pincéis, uma vez que eles devem ficar enquanto não utilizados, o tempo todo deitado, inclusive até secar totalmente entre o término do uso e o guardar em pé, por exemplo, em pinceleira. Isso faz com que a sobrevida das cerdas sejam bem maiores.

Existe no mercado vários modelos de tanquinhos. Nacionais e importados. Alguns para serem usado em casa e outros que te permitem transportar carregando menor volume. A diferença de preço é pequena e o que vale é você adaptar-se ao que melhor atenda a sua necessidade.

Abaixo 2 modelos mais conhecidos o verde é o nacional e o branco o importado.

Tanquinhos importados e nacionais.

Queridas amigas arteiras, espero ter esclarecido algo sobre básico. Dúvidas ? Entre em contato comigo através do email criandocomocoracao@netbazar.com.br. Terei o maior prazer em ajudar você. A todas…..Jamais deixe de sonhar. Não esmoreça. Busque, sempre a sua realização…..e crie com o coração !!!!!

Sucesso…bençãos…e beijukas e até breve.

Você conhece o Prêmio Mulher de Negócios do Sebrae?

O Prêmio SEBRAE Mulher de Negócios, foi lançado em outubro de 2004 para valorizar e estimular o empreendedorismo feminino e  tem a parceria da BPW – Brasil (Federação das Associações de Mulheres de Negócios e Profissionais do Brasil) e da Secretaria Especial de Políticas para as Mulheres – SPM. A partir de 2006, passou a ter o apoio da Fundação Nacional da Qualidade - FNQ, que trouxe sua experiência na gestão do Prêmio Nacional da Qualidade. A FNQ contribuiu para melhoria dos processos do prêmio, bem como na garantia da integridade e confiabilidade do julgamento, ainda que com a participação de um número cada vez maior de participantes.

A participação no prêmio é restrita a:

• Proprietárias de Micro e Pequenas Empresas Formais;
• Membros de Associações ou Cooperativas de Pequenos Negócios.

Para participar basta contar sua história como empreendedora no formulário de inscrição disponível nos pontos de atendimento do Sebrae em todo o País ou na Internet, no endereço:
www.mulherdenegocios.sebrae.com.br

Os relatos são catalogados pelo SEBRAE, a fim de que possam ser fonte de informação sobre o universo do empreendedorismo feminino. Além disto, são produzidos vídeos com os relatos das experiências das ganhadoras, utilizados para fins educacionais. Trata-se da estratégia de educar pelo exemplo, fazendo com que empreendedoras de todo Brasil se espelhem da experiência de outras pessoas que obtiveram sucesso em seus empreendimentos.

As inscrições para o Prêmio SEBRAE Mulher de Negócios ficarão abertas até 14 de setembro de 2009. Em 2006 foram cerca de 1700 inscrições, em 2007 foram 2188. Já em 2008 foram 3373.

Se você se enquadra no perfil citado acima, visite o site do Prêmio Mulher de Negócios do SEBRAE, veja mais detalhes e conte sua história. Estamos aqui torcendo por você!

Equipe NetBazar

A dica de hoje do NetBazar é a rede de relacionamentos da revista Pequenas Empresas & Grandes Negócios. A rede social da revista PEGN, é uma rede de relacionamentos para conversar com outros empresários, procurar parceiros, clientes e fornecedores.

Com certeza, hoje, as redes sociais têm um grande papel na divulgação de produtos e serviços e na ampliação da nossa rede de relacionamentos. Como em toda grande comunidade on-line, na rede social da revista PEGN, você pode adicionar outras pessoas aos seus contatos, enviar mensagens privadas, deixar comentários, participar de fóruns, etc.

Nós, do NetBazar, já estamos lá! Agora só falta você se cadastrar e ampliar ainda mais os seus contatos e divulgar os seus produtos.

http://rede.empresas.globo.com/

Um grande abraço,

Equipe NetBazar

Com um produto diferenciado, qualidade, muita criatividade e, acima de tudo, determinação conheceremos um pouco da história de Leila, criadora da Animal Plush.

A Animal Plush é uma empresa que desenvolve produtos totalmente artesanais, exclusivos e de uma qualidade primorosa e percebida aos olhos de todos. Além de estar a frente, sempre atualizada e preocupada em diversificar materiais, trará muitas novidades para os próximos meses.

1. Como e quando nasceu o interesse em trabalhar com plush?

Animal Plush: Isso foi há muito tempo em 1994, eu era casada e tinha 3 filhos pequenos, e queria muito desenvolver alguma atividade ,Sou super elétrica!! Havia tentado fazer algumas coisas, ser vendedora, sacoleira… mas  nada dava certo…não estava feliz com o trabalho.Um dia falei com Deus..(sim eu falo com ele…não sou religiosa,nem nada) e disse..Deus, você vai me dizer o que eu devo fazer,me mostra por favor.O que você me disser eu vou fazer!

E não é que no domingo seguinte eu fui visitar minha irmã e minha sobrinha, na época com 2 anos veio correndo com um pluto enorme e disse “ olha Tia…”e me deu o bichinho para segurar. Na mesma hora eu senti em meu coração, que era Deus me respondendo Faça isso! Gente, eu nem sabia costurar!

Trabalhei muito tempo com pelúcia,com criação de moda para bebê, acessórios. E Em 2003 comecei a explorar este tecido maravilhoso O plush! Desde então eu e meu sócio Aldo que veio integrar mais ainda o design e beleza, desenvolvemos peças sempre utilizando este material.

2. Vocês utilizam outro material além do plush para a confecção das peças ?

Animal Plush: Utilizamos em alguns modelos como no Leão e Girafa a pelúcia, tecidos planos, estampadinhos, lisos, chambray, sarja, Piquet e estamos para lançar 2 coleções: 1 com algodão orgânico e outra com pelúcias antialérgicas.

3. Sabemos que vocês tem em média 300 modelos como opções de escolha para seus clientes. Como é o processo criativo de vocês? De onde vem a inspiração para criar lindos animais e bonecos em plush?

Animal Plush: Nosso processo criativo vem de nós mesmos,não paramos de criar!! Trocamos idéias o tempo todo.
A inspiração vem do amor pelos animais, desenho animado,música, da emoção que vemos nas gestantes quando estão escolhendo o quartinho do bebê…da emoção que nunca deve deixar nosso espírito, não importando a idade que se tem.Vem principalmente do amor que temos pelo nosso trabalho. Estamos sempre criando…rs

4. Vocês trabalham com peças personalizadas? Como é o desenvolvimento destas peças personalizadas? É a partir de fotos enviadas?

Animal Plush: Trabalhamos com personalizados, sim e este foi o que nos lançou no mercado, é até hoje nosso diferencial. O desenvolvimento acontece através de 2 caminhos: 1- O cliente tem já uma idéia formada e nos passa através de desenho ou mesmo só nos falando e criamos o que quer que seja em plush ou tecido.2- o cliente nos passa um tema e desenvolvemos o personagem e tudo que for preciso.

5. Como é feita a divulgação da Anima Plush?Vocês participam de bazares?

Animal Plush: Nossa divulgação é muito focada na internet. Já anunciamos em revistas da área de decoração de  quartos de bebê,até em capas, mas creio que hoje a Internet tem muito mais alcance de público. Acho também que é muito mais ecológica, rápida e barata do que  você comprar uma revista que só vai trazer uma parte de coleção e nem sempre atendendo a expectativa do cliente. Na Internet, temos uma gama imensa de sites e produtos que podemos comparar, apreciar e comprar em sites sérios como o NetBazar Participamos de alguns eventos, quando convidados. Como atendemos atelier em SP costumamos ver nosso produto em várias revistas com o nome da loja que revende. Em setembro nosso site oficial entrará no ar!

6. Quantas pessoas compõem a equipe Animal Plush?

Animal Plush: Na criação somos eu e o Aldo, meu sócio.Mas na produção temos mais de 20 pessoas.

7. O processo de fabricação é totalmente artesanal. Todos são bordados à mão. Existe a possibilidade de utilizar algum maquinário específico para o trabalho de vocês?

Animal Plush: O trabalho artesanal é muito valorizado. Por isso, não há máquina que dê ao produto o que as mãos conseguem dar. Temos no mercado brasileiro e internacional milhões de bichinhos bordados à máquina… Mas à mão ele fica com “aquela” expressão que você realmente quer. Nós utilizamos somente máquinas de costura reta.

8. Vocês possuem algum atelier onde ministram aulas?

Animal Plush: Sim, temos nosso atelier no bairro do Tatuapé  em São Paulo, e estamos implantando o curso , que será o único no País. Não há nenhuma escola onde se aprenda a fazer bichos ou bonecas de plush. Fomos convidados também a dar aulas no Studio Peter Paiva, meu amigo querido, em Campinas. Logo estaremos por lá. Vamos também levar o curso para associações, clubes e cooperativas, dentro e fora de São Paulo.

9. Poucos artesãos trabalham com o material utilizado por vocês que é o plush e até mesmo a pelúcia. Vocês acreditam que seja difícil o acesso à este tipo de matéria prima ou ainda é uma arte pouco difundida no Brasil?

Animal Plush: A matéria prima não é muito barata e além do plush temos o enchimento também.Acho que temos artistas maravilhosos no Brasil que trabalham com tecidos, feltro e conseguem fazer coisas lindas! E sim acho que não é uma arte muito difundida, acho que as pessoas vêem o plush como uma produto “industrializado”.

10. Reservamos agora este espaço para vocês deixarem alguma mensagem, pensamento para todos que acompanharam esta entrevista.

Animal Plush: Primeiramente agradeço a NetBazar pela oportunidade de estar aqui contando um pouco da nossa história e agradecer também pelo espaço onde podemos vender e demonstrar nosso trabalho. Tenho certeza de que este portal vai crescer muito e proporcionar ao artesão muita informação e divulgação na internet com seriedade. Quero dizer às pessoas, que não desistam do seu CORAÇÃO. Nunca em nenhuma idade, situação, enfim.Que mantenham sempre a fé no seu potencial, no seu trabalho, no seu dia a dia.E Acima de tudo em DEUS. Coloque no seu trabalho o que você não vê para comprar em nenhum lugar , nem na internet. Ele vai te levar muito além do que você imagina. Coloque AMOR.

Gratos

Leila Rodrigues & Aldo Melo

Conheça a loja do Animal Plush no NetBazar!

Meninas, hoje estou trazendo para vocês um vídeo que já tem um bom tempo que fiz. A técnica é simples e de efeito maravilhoso. Já fiz outras parecidas com essa, em outras cores, outros motivos decoupados, e vendeu tudo! Essa técnica de Craquelê com Decoupage parece que cai no gosto de várias pessoas além de não ser uma técnica de modismo, que logo fica com cara de antiga. Craquelê e decoupage sempre fizeram parte do artesanato e, creio eu, sempre farão.

Atenção nas cores das tintas que escolher para fazer o fundo da caixa. É importante que tenham várias tonalidades da cor principal da decoupage para que o efeito final fique bem bacana. O que quero dizer é que não é só se preocupar com o craquele e a decoupage mas sim, se preocupar com a cor que vai aparecer pelas ranhuras do craquelê porque essas cores fazem um composé com a cor principal da decoupage e esse é um dos maiores segredos para a beleza final da peça, ok?

Caso reste alguma dúvida, deixe no comentário ou mande email para mim no endereço que aparece no final dessa matéria.

Espero que gostem!
Beijo e fiquem com Deus!

Lista de Material:

• 1 caixa de mdf.
• Tintas acrílicas (pode ser de tela ou artesanato) nas cores básicas da decoupage que for usar.
• Decoupage ao seu gosto. Para facilitar seu trabalho, retire uma película e deixe a segunda. Passe uma demão de goma laca incolor no verso da decoupage, aguarde secar e passe outra na frente. Isso facilita o recorte e protege bem mais na hora de aplicar na peça.
• Tinta látex na cor branca. Usei essa de parede mesmo.
• Craquelê tudo em um da Acrilex. Com esse sempre dá certo e não garanto o mesmo resultado com outro craquelê.
• Goma laca - para selar a caixa - pode ser qualquer uma.
• Goma laca purificada - a que uso no vídeo - ou goma laca incolor. Usaria essa segunda, hoje.
• Trinchas e pincéis em tamanhos variados com pelos macios.
• Potes com água e álcool para limpar os pincéis.
• Trapos.

Para entrar em contato ou tirar dúvidas sobre a coluna “Aprenda a Fazer” envie um e-mail para: aprendaafazer@netbazar.com.br

Craquelê com Decoupage

Hoje, a Mari explica, de uma forma bem clara e interativa, como assinar uma Conta Premium no NetBazar. Se você faz qualquer tipo de trabalho manual, você pode abrir uma loja no NetBazar gratuitamente e assinar a Conta Premium, por apenas R$47,00 ao ano e ter todos os recursos que a Mari mostra pra gente aí embaixo. Então! Não perca tempo! Mesmo que você já tenha um site, fotolog ou até mesmo uma loja virtual, encare sua loja no NetBazar como uma filial do seu negócio e aumente suas vendas!

Bom, já falamos demais… agora é a vez da Mari.
Qualquer dúvida, entre em contato conosco ou deixe seu comentário, ok?!

Com vocês, a Mari!

Caixa pronta.

Querida Amiga Arteira…..

Hoje venho trazer mais um Passo a Passo de um trabalho rico em detalhes porém fácil de ser executado. Esse projeto foi desenvolvido especialmente para VOCÊ. Sempre digo às minhas alunas que paciência, perseverança e dedicação são os temperos certos para o sucesso de um projeto.

Quando desenvolvo uma peça, penso nas pessoas que estão iniciando nessa jornada maravilhosa da pintura em madeira. Penso nas arteiras que assim como eu são apaixonadas pelo artesanato em madeira, mas que por vários motivos, não têm acesso a revistas, aulas e workshops. O NetBazar, desenvolvendo um trabalho sério, competente e sempre com muito amor pelo artesanato vem carinhosamente trazer essas informações gratuitamente.

Espero que você goste e aproveite ao máximo esse material. E que de alguma maneira eu possa te inspirar a viajar nesse maravilhoso mundo das tintas e dos pincéis, para que você também siga comigo ”Criando com o Coração”.

Beijukas,

Cris De Raphael

Caso você tenha alguma dúvida sobre este PaP, pode entre em contato comigo através do email: criandocomocoracao@netbazar.com.br

Material

Material necessário para a realização deste PaP.

• 1 caixa em MDF 20 cm X 20 cm
• Lixa branca para madeira no. 180
• Azulejo
• Bandeja de isopor
• Tanquinho para água
• Rolinho de Espuma
• Fita Crepe
• Régua
• Lápis preto no. 2
• Borracha Branca Macia
• Godê
• Pincel Chato
• Pincel Redondo
• Pincel Chanfrado 5/8 e 3/8
• Pincel Mop (deverá ser utilizado sempre seco)
• Carimbos :
  • Texto
  • flor média
  • flor pequena
  • sandália
  • chapéu feminino
  • espartilho
• Tinta PVA nas cores :
  • Pérola
  • Spice Tam
  • Ocre
  • Abóbora
  • Gold
  • Rústico
  • Ferro
  • Black cherry
  • Imbuia
  • Azul bebê
  • Verde primavera
  • Borderose
  • Siena
  • Verniz fosco a base de água

Passo-a-Passo

1) Lixar suavemente a caixa, dentro e fora.  Tirar todo pó com espanador ou tecido de malha.

2) Com rolinho de espuma, dar 3 demãos de PVA perola, inclusive dentro de toda caixa. Aguardar secagem entre as demãos.

Aplicando uma demão de tinta na cor Pérola.

3) Distribuir os carimbos na tampa da caixa:

Distribuindo os carimbos.

4) Com lápis preto e régua fazer as separações dos carimbos.

Definindo as separações dos carimbos.

5) Apagar os riscos, deixando levemente marcado.

Apague levemente os riscos.

6) Colocar fita crepe para separar cada espaço de cada carimbo.

Dica: antes de grudar o pedaço da fita crepe na caixa, cole-a num pedaço de pano macio, em seguida cole-a na peça de madeira. Assim você evita marcas de cola na peça.

7) Depois de colada a fita crepe na peça de madeira, passe a borracha branca macia em cima da fita. Isso evitará que fique algum pedaço da fita levantada, assim a tinta não irá escorrer para baixo da fita.

Passe a borracha sobre a fita para evitar que algum pedaço fique ressaltado.

8 ) tinta para aquarelar : todas as tintas de fundo.
ponto de aquarelado : coloque tinta no godê. Com o pincel vá pingando água. Verifique a consistência da tinta misturando-a com a água pingada. A consistência deverá ser parecida com o creme de leite.

Ponto de Aquarelado: consistência parecida com o creme de leite.

9) Use o pincel redondo deitado e faça movimentos circulares. Evite seguir em linha reta para não alterar o efeito aquarelado.

Movimentos circulares.

Movimentos circulares.

Resultado final do aquarelado na caixa por dentro e por fora e na tampa por dentro.

Resultado final do aquarelado.

tinta aguada : tinta bem diluída em água. O ponto do aguado dependerá se você vai querer a cor pouco ou muito transparente. Neste trabalho fiz a opção de usar a tinta muito transparente para suavizar as combinações de cores.
Use o pincel redondo macio. Molhe o pincel na tinta aguada sem encharcar, e vá pintando cada espaço de cada figura na cor escolhida.

Molhe o pincel na tinta sem encharcar.

10) tinta pura : deverá ser utilizada para carimbar.

CORES :
* parte de baixo : dentro e fora : aquarelado : ocre
* tampa : dentro : aquarelado : ocre
* fora ao redor : aquarelado : rústico

11) TABELA de CORES da TAMPA :

Verifique as cores utilizadas para cada área da caixa.

1.
fundo : spice tam
carimbo : texto : rústico
sombra : rústico

2.
fundo :  ocre
carimbos :

flor média : ferro
pétala : Black cherry
miolo : abobora
flor pequena : ferro
folhinha : verde primavera
botão : borderose

sombra : gold

3.
fundo : abobora
carimbos :

chapéu : black cherry
chapéu : preenchimento : black cherry
florzinhas : azul bebê
miolo da florzinha : abobora
folhinha : verde primavera
sandália : black cherry
salto e plataforma : rústico
tiras : black cherry
florzinhas : azul bebê
folhinhas : verde primavera

sombra : black cherry

4.
fundo : gold
carimbo :

espartilho : imbuia
corpo do espartilho : black cherry
florzinhas : azul bebê
folhinhas : verde primavera

sombra : siena

CARIMBANDO :

Passe a tinta pura com o pincel chato macio e SECO na bandeja de isopor. Faça movimentos na vertical e depois na horizontal.

Movimentos na vertical e depois na horizontal.

12) Coloque o carimbo em cima dessa tinta e aperte bem para que a tinta pegue em todo relevo do carimbo.

Aplicando o carimbo.

13) Posicione o carimbo no lugar desejado e pressione novamente para que a tinta pegue por inteiro na peça.

Pressione bem para que a peça pegue a tinta por inteiro.

14) Veja o resultado :

Carimbo aplicado.

Repita o mesmo procedimento com cada carimbo. Seguindo a TABELA de CORES da TAMPA.

15) SOMBREANDO: Para fazer as sombras siga a  TABELA de CORES da TAMPA. Coloque o pincel chanfrado 5/8 para hidratar em água limpa. Enquanto estiver saindo bolhinhas na direção dos pelos é porque o pincel ainda não está totalmente hidratado. Assim que as bolhinhas cessarem o pincel estará pronto para uso. Escorra levemente o pincel na beira do tanquinho. Coloque tinta na ponta maior do pincel. Trabalho no azulejo na horizontal em movimentos de vai e vem. Para saber se a sombra está pronta para a peça, experimente trabalhar seu pincel de 10 a 15 vezes nesse movimento de vai e vem.

Sombreando.

16) Faça a sombra na parte interna das beiradas de cada divisão.

Sombra na parte interna.

17) Antes que a tinta seque por completo, bata o pincel mop suavemente para tirar as marcas de separação da sombra com o fundo.

Use o pincel Mop para tirar as marcas de separação da sombra com o fundo.

18) Seque usando o secador:

Seque a peça usando um secador.

DICA : se você achar que a sombra ficou fraca e estreita, repita toda a operação quantas vezes forem necessárias.
MENOS É SEMPRE MAIS ……tenha essa teoria sempre em mente e obtenha excelentes resultados em seus trabalhos.
A cada sombra, lavar muito bem o pincel e reiniciar o processo com a proxima cor.

Assim que  você chegar no ponto ideal da sombra, siga para o ponto máximo da mesma, da seguinte maneira:
Em todas as sombras, não importa a cor que ela seja, faça em cima dela uma outra sombra mais estreita trabalhando exatamente como na anterior com pincel chanfrado 3/8 e tinta rústico. Mas……..faça apenas uma vez.

Detalhes das sombras.

Antes que a tinta seque por completo, bata o pincel mop suavemente para tirar as marcas de separação da sombra com o fundo.

Use o pincel MOP para tirar as marcas de separação.

Aguarde secagem completa ou seque com o secador.

ENVERNIZANDO : com rolinho de espuma dê 2 demãos de verniz fosco a base de água, aguardando secagem completa entre cada demão.

Envernizando.

Resultado final:

Caixinha pronta.

DICA IMPORTANTÍSSIMA : Jamais deixe de assinar um trabalho seu. As pessoas precisam saber de quem é uma arte tão bela.

Não deixe de assinar suas peças!

Caso você tenha alguma dúvida sobre este PaP, pode entre em contato comigo através do email: criandocomocoracao@netbazar.com.br